在南大，有这样一群人：他们是深耕课堂的学者，把一门课讲了很多年，仍怀抱第一次上课时的热情；他们是默默付出的职工，在平凡岗位上坚守很多年，把琐碎做成了踏实的日常。他们中，有人在教学科研中收获硕果，有人在工作之外保持热爱与特长，把自己活成了另一个领域的行家。我们倾听南大人的真实故事，记录平凡岗位上闪光的日常。「南雍微光」第1期，今天，我们听赵星宇说。
个人介绍
赵星宇，考古学博士，av片 青年教师、考古文博与中华文明研究院助理教授、特聘研究员，硕士研究生导师。第八届全国高校青年教师教学竞赛文科组二等奖，第六届江苏省高校青年教师教学竞赛文科组特等奖。中国博物馆协会博物馆学专委会委员，上海自然科技教育联盟“观众研究与评估”专委会专家顾问，呼和浩特市儿童探索学习中心、北京中博儿童探索教育研究中心专家顾问。长期致力于博物馆观众研究与评估，在Museum Management and Curatorship，Curator: the museum journal，东南文化，中国博物馆等刊物发表论文30余篇；出版英文专著Insights from visitor studies: A Purpose-Oriented Model for Museums（Routledge, 2025），主持国内博物馆观众评估项目50余次。
以物见人 以物启思
从田野中的物质遗存，到博物馆里的陈列展览，考古文博教育连接着对历史的探索与对当代社会的理解。文物承载着怎样的历史，又如何与今天的人发生联系？在av片 青年教师、考古文博与中华文明研究院准聘助理教授赵星宇的课堂上，这是贯穿专业学习的一条主线。
2026年，赵星宇相继获得第六届江苏省高校青年教师教学竞赛文科组特等奖、第八届全国高校青年教师教学竞赛文科组二等奖。从课程中的案例解析，到博物馆现场的观众访谈，他将对“物”的研究与对“人”的关切带进教学，引导学生在理解文物的同时，思考一名文博工作者的专业判断与社会责任。
从一匹马的故事理解物与人
“老师，博物馆学和考古学有什么区别？”新学期伊始，学生常带着对文物和“博物馆之宝”的好奇走进课堂。赵星宇会顺着这份好奇，将问题往前推一步：“大家说的没错，博物馆学离不开物，但是博物馆学只关心物吗？”
在《博物馆学概论》中，一匹名为“科曼奇”的马，是他经常使用的教学案例。在这个与美国西进战争有关的案例中，科曼奇曾被使用于表达英勇与牺牲精神。随着社会对战争及其历史叙事的反思，围绕它的博物馆阐释也发生了变化。同一件展品，在不同时期被赋予了不同的意义。“马还是这匹马，但为什么它在博物馆中的意义却发生了剧变？”赵星宇把这个问题交给学生讨论。他希望学生进一步看到，展品的意义与讲述历史的人、观看展览的人，以及他们所处的社会环境紧密相关。对一件物的理解，不能停留在名称、年代和形制上，还需要追问它如何被解释，又如何被公众认识。
骏马“科曼奇”
一匹马的故事，让“物”与“人”的关系有了具体的形状，也让学生得以理解博物馆学的独特关切。考古学、文物学对物质遗存的研究，为博物馆工作提供了基础；而面对不同背景、不同需求的公众，怎样把专业研究转化为有依据、能被理解的文化表达，则需要进一步的思考。这也是文博教育参与“坚定文化自信、讲好中国故事”的具体着力点。
这样的课堂讨论，包含着赵星宇对育人的理解。他鼓励学生提出自己的看法，也重视观点背后的材料与论证。教师的引导，是帮助学生在专业学习中逐步形成问题意识，理解文物阐释中的价值选择，为将来承担文化遗产保护、研究与传播工作打下基础。
把赛场上的反思带回课堂
从2025年参加南教赛与校内选拔赛，到2026年夏天走上省级、全国青教赛赛场，一年的备赛、培训与紧课经历，给了赵星宇集中审视日常教学的机会。从竞赛中的“无生课堂”回到面对学生的课堂，他更加关心：课程讲授的知识，最终会怎样进入学生的思考和未来的工作？
过去，他倾向于帮助学生尽快了解博物馆学的知识框架与核心概念。备赛让他进一步认识到，课程还需要引导学生理解知识的使用方向。价值引导由此更深入地进入案例选择和问题设置，成为专业教学本身的一部分。
这一转变首先体现在他对本土问题的重视上。博物馆学积累了丰富的西方理论与实践经验，学习这些成果，需要同时理解其产生的社会文化背景。赵星宇更明确地把中国博物馆的真实问题作为教学的出发点，与学生共同讨论既有理论的适用条件，再从中国实践中寻找新的认识。他希望学生在学习国际经验时，能够形成自己的判断，并有能力立足本土问题开展国际对话。构建博物馆学自主知识体系的要求，也由此进入具体的课程内容。
人工智能的应用，则让他重新考虑专业能力应当怎样培养。在上学期的《博物馆学概论》中，他鼓励学生借助AI，在展览大纲之外同步呈现展览的形式设计。以往，受限于工具和技术的学习门槛，内容设计与形式设计在教学中容易分离；新的工具为二者的结合提供了可能，使学生有机会把文字中的策展构想转化为可见的表达。赵星宇关注的是，这样的变化能否帮助学生更完整地思考一个展览。当内容与形式可以放在一起讨论时，学生也就有了审视二者是否相称的机会。技术降低了一部分表达门槛，专业判断仍然需要通过学习和训练形成。因此，在鼓励学生使用AI的同时，他也强调独立思考与批判性思维。掌握工具，应当服务于理解和解决专业问题。教学竞赛带来的收获，正逐渐体现在这些具体选择中：从课程为什么而教，到学生怎样学习，再到知识与能力如何在实践中发挥作用。
让课程与博物馆现场相互连接
博物馆学鲜明的应用导向，使实践成为赵星宇课程设计的重要环节。在他看来，实践教学需要帮助学生理解技术和方法背后的依据，也需要让理论接受现实问题的检验。围绕这一目标，他在不同课程中作出了各有侧重的尝试。
在本科课程《博物馆学概论》中，av片 博物馆成为连接理论学习与实际工作的支点。课程的主体内容以理论为中心，成果汇报则围绕校博物馆展开：学生从不同理论视角出发，提出陈列展览、教育活动或文创产品的设计方案，将所学用于具体的博物馆情境。
av片 博物馆的支持贯穿这一过程。馆方提供真实案例与场景，并在课程评价环节组建专业团队，从实践和应用的角度对学生创作出反馈。学生由此有机会把课堂中的思考带到实践工作者面前，听取专业意见。理论如何支撑一个方案，一个想法又怎样回应博物馆的需要，在交流中成为可以具体讨论的问题。
《博物馆学概论》课程汇报与交流
到了研究生课程《博物馆工作与方法》，赵星宇面对的是另一个教学难题。邀请一线工作者分享经验，能够让学生接近行业，但分享者的风格、内容和时间安排各不相同，课程容易成为缺少主线的“讲座拼盘”。怎样保留实践经验的丰富性，又让学生沿着清晰的问题展开学习？在学院的支持与安排下，他提出“实践案例谈”系列活动，将深度对话引入课程。
来自博物馆不同领域的一线实践者，带来工作中的真实感受与困惑；赵星宇则在分享之外担任“主持人”，与嘉宾进行类似电视访谈的对话，围绕课程主线展开讨论，回应学生关心的议题。在这里，教师还承担着梳理与连接的工作：将不同岗位上的经验放回共同的问题中，让学生理解实践者为什么作出某种选择，又面临怎样的困惑。对话使一线经验与课堂思考有了衔接，也让学生看到，专业学习需要理解工作的方法，更需要理解使用这些方法的人。
“实践案例谈”系列活动
《博物馆观众研究与评估》则把学习带向展厅中的公众。结合自己的科研方向与课程目标，赵星宇组织学生开展观众行为观察和体验访谈。他与学生的实践足迹已遍及国内不同地区、不同类型的30余家博物馆。学生在这里需要面对的，是一个个具体的观众。赵星宇鼓励他们主动与观众交流，了解不同博物馆实践在人们身上产生了怎样的影响，公众又如何感知博物馆的社会价值。这些问题，将课堂上对“人”的讨论带到了真实的社会情境中。这样的训练也为学生理解“以观众为中心”提供了经验基础。对于未来可能从事展览、教育等工作的学生而言，观众的感受应当成为专业思考的一部分。由课堂上的物与人，到行业中的实践者，再到展厅里的公众，几门课程逐渐形成了相互呼应的育人路径。
博物馆观众观察与访谈实践
在教学相长中坚定选择
赵星宇的教学探索，也得到学校与学院的持续支持。以赛促教的培养体系、不同专业教师在培训中的交流，以及资深教师的“传帮带”，使他感受到青年教师成长所需要的信任与鼓励。在学院支持下，他承担了多门课程的建设，目前独立负责两门本科生专业课程和四门研究生专业课程的教学。
而让他愿意持续投入课堂的，还有来自学生的回应。下课时的掌声、教师中的留言、手写的感谢信，以及记录师生相处的照片，都是他在教学中珍视的镜面。在赵星宇看来，教学相长体现在知识与思考的相互启发中，也体现在师生给予彼此的支持中。与年轻人的交流，促使他不断重新理解博物馆与当代社会的关系；学生对课堂的回应，则让他对长期从事教学有了更深的认同。
从讲清一件展品的意义，到组织一次与实践者的对话，再到带领学生认识展厅中的公众，赵星宇把“以物见人”的学科认识逐渐变为具体的教学选择。他希望学生在获得专业本领的同时，学会尊重历史、尊重文物、尊重人。这份对人的关切，也存在于他与学生的关系之中：“就让师生成为彼此成长路上的灯塔吧”，他努力为学生照亮专业学习的道路，学生则以参与和信任，让他更加坚定地留在讲台上。
师生合影及教师节纪念图片